Direction artistique digitale | BAC+3

Cycle de 3 – 3me année en alternance
Bac+3 180 ECTS reconnus par l’état

année 1 & 2Bac+2 120 ECTS
La pédagogie par projets
La théorie s’acquiert par l’expérience à travers les projets individuels ou collectifs et les travaux de groupe.
Tous ces travaux ont une base réelle et vous mettent face à des enjeux qui se poseront à vous dans votre pratique professionnelle.
Une grande partie des travaux sont abordés en mode projet, parmi lesquels des  projets pédagogiques réalisés avec des partenaires économiques. 
Les périodes de stages en entreprise viennent consolider cette immersion professionnelle.
Les modalités d’inscription
En formation initiale. Statut étudiant. 
– année 1 : Bac dans le domaine visé  ou classe préparatoire intégrée ou extérieure. Admission sur dossier, book et entretien.
– année 2 : niveau bac + 1 dans le domaine d’enseignement et maitrise de base en PAO et CAO.
Frais de scolarité
5 700 €/an
pas de frais de dossier
Le diplôme intermédiaire est validé en 2me année
BTEC HND (Higher National Diploma) spécialité Architecture d’intérieur, niveau 5 dans le cadre européen des certifications.
Approche pédagogique
La spécificité de ce cursus est d’entretenir un lien étroit et permanent avec le monde professionnel. Les enseignants sont principalement des professionnels en activité. 
Une grande partie des travaux sont abordés en mode projet, parmi lesquels des  projets pédagogiques réalisés avec des partenaires économiques. 
Les périodes de stages en entreprise viennent consolider cette immersion professionnelle.
Equipement 
Des salles et studios adaptés aux arts graphiques. 
Des équipements multimédias : internet, vidéoprojection, sonorisation. 
Moyens pédagogiques
Cours théorique et mise en application pratique.
Séances de travaux dirigés encadrés par des professionnels.
Ateliers et workshop.
Projets extérieurs  encadrés et visites culturelles.
Encadrement
Les études sont encadrées par un coordinateur de cursus
Les enseignements techniques sont dispensés par des professionnels en activité. La progression est suivie dans le cadre d’un contrôle continu (projets et épreuves sur tables) et d’un suivi pédagogique régulier
Programme année 1
U1 | Evolution professionnelle
• identifier des domaines d’évolution professionnelle.
U2 | Histoire des arts et du design
• comprendre les facteurs sociaux, psychologiques, culturels et commerciaux dans la pratique des arts visuels.
U3 | Projet design personnel
• développer un projet créatif en autonomie sous la supervision d’un professionnel référent.
U4 | Techniques et pratiques créatives en design
• acquérir des compétences associées à l’analyse et à la réalisation de briefs, à la recherche et à l’expérimentation.
U13 | Typographie
• apprécier certaines subtilités de la création et de l’application efficace de la typographie.
U14 | Pratiques créatives en design
• mettre en pratique les différentes étapes nécessaires à la réalisation d’un projet en design graphique.
U18 | Pratiques digitales
• découvrir la théorie et la pratique du design d’interface UI/UX.
U28 | Communication en art et design
• développer sa capacité à communiquer sur le plan visuel




Programme année 2
U32 | Pratique professionnelle
• acquérir des outils pour favoriser les opportunités de carrières.
U33 | Projet de groupe
• savoir apporter une contribution individuelle pour réaliser un projet de groupe.
U39 | Design graphique avancé
• étudier en profondeur la diversité des pratiques de design graphique.
U49 | Direction artistique
• étudier le rôle du directeur artistique ainsi que les compétences, les connaissances et les techniques nécessaires pour mener à bien sa mission.
U57 | Modélisation et rendu 3D
• comprendre les principes et pratiquer les logiciels de modélisation de rendu afin de transmettre des idées.
U58 | Stage
• réaliser un projet en situation professionnelle.
U60 | Animation numérique
• combiner l’utilisation de l’illustration 2D et 3D pour créer des séquences animées.

Stage en entreprises.
Vous confrontez votre imagination aux exigences professionnelles.
Vous réalisez un rapport de stage communicant qui enrichit votre book.
Le stage dure deux mois minimum entre les deux premières années du cursus



Bachelor direction artistique digitale – année 3 en alternanceBac+3 180 ECTS
Objectifs
Le directeur artistique digital supervise toutes les étapes de la conception et de la réalisation du design, du graphisme, de l’animation et des illustrations sonores d’un projet numérique. À l’issue de la formation, il intervient dans tous les domaines de communication (édition, presse, publicité, multimédia …) et répond à des problématiques de communication visuelle, en proposant des solutions graphiques adaptées.

Durée
12 mois par année d’alternance soit 630 heures
L’admission s’effectue sur entretien et présentation d’un portfolio.
Accessible en VAE, nous consulter pour les modalités.
Prerequis
Bonne maitrise des logiciels de création et portfolio créatif.
Modalités d’accès
Uniquement en alternance. Statut étudiant des métiers
Découvrez tous les avantages de l’alternance sur le portail sur gouvernement www.alternance.gouv.portail.fr
Suite de l’année 1 & 2.
Accès possible avec un BAC + 2 dans le domaine visé, ou être titulaire d’un titre de niveau 5  BAC + 2 (ex niveau 3).
Frais de scolarité
prise en charge des frais de scolarité sous réserve d’acceptation
Approche pédagogique
Nous privilégions l’accompagnement de ses apprenants, dans chaque étape de leur projet de formation et bien au-delà.
Dès le premier contact, vous êtes pris en charge par un conseiller en formation recruté pour son professionnalisme et ses qualités relationnelles qui interviendra tout au long de votre processus d’inscription pour déterminer l’adéquation entre le projet professionnel et la formation choisie. Des propositions d’adaptation, de réorientation ou de reconversion peuvent être également formulées.
Après votre inscription, vous serez suivi par un référent pédagogique. Des rendez-vous pédagogiques personnalisés seront effectués une fois par mois et plus si nécessaire, à la demande du candidat. Ce contact référent est à votre disposition du lundi au vendredi par téléphone, mail ou à l’école.
Dans chaque matière, un formateur / tuteur est en charge de votre suivi.
Modalités pédagogiques et Moyens techniques
> Equipement
Des salles et studios adaptés aux arts graphiques.
Des équipements multimédias : internet, vidéoprojection, sonorisation.
> Moyens pédagogiques
Mix learning : cours théorique et mise en application pratique.
Séances de travaux pratiques
Ateliers et workshop.
Un accès illimité à la plateforme 24h/24 et 7j/7 quel que soit le lieu où vous vous trouvez
Des cours détaillés, de nombreux exercices et cas d’application
Un accompagnement par une équipe de mentors professionnels
Des échanges pendant les séquences à l’école
Des travaux individuels et collectifs encadrés
Des devoirs et examens blancs réguliers
Le rythme d’alternance
1 demaine en cours 3 semaines en entreprise.
le mix-learning permet de suivre des cours d’approfondissement dispensés par des formateurs professionnels ayant l’expérience de l’entreprise et de l’enseignement. Cette méthode permet notamment un meilleur suivi pédagogique grâce à :
Classes à effectif réduit pour un meilleur encadrement
Méthodologie de rédaction de mémoire et de thèse professionnelle
Training aux entretiens de recrutement
Coaching individualisé portant sur le parcours pédagogique et professionnel
Modalités pédagogiques et Moyens techniques
> Equipement
Des salles et studios adaptés aux arts graphiques.
Des équipements multimédias : internet, vidéoprojection, sonorisation.
> Moyens pédagogiques
Mix learning : cours théorique et mise en application pratique.
Séances de travaux pratiques.
Ateliers et workshop..

Le programme
• Direction artistique
> création d’un concpt
> Typographie et Design
> design interactif
• Conception UX
> analyser l’expérience utilisateur
> concevoir et scénariste l’expérience utilisateur
> conception d’application
• Introduction au motion design
> Découvrir et comprendre le motion design
> Réalisation d’un projet de clip

• culture technique
> html
> wordpress
• branding
> le storytelling et la marque
> découvrir et comprendre le brand content
> idéation
> réaliser son branding personnel
• projet final




Perspectives professionnelles
Directeur.trice artistique multimédia, Directeur.trice artistique Web
Poursuite d’études
Mastères stratégie digitale à l’école de design de nouvelle-aquitaine
masters & mastères professionnels.
Titre professionnel reconnu par l’état de niveau II « Directeur Artistique Multimédia » inscrit au RNCP délivré sous l’autorité de l’École multimédia. Code NSF 322t – parution au JO du 21/04/2017. Crédits Européens 180 ECTS